PRAKSIS: Aurora Passero i samtale med Marte Danielsen Jølbo

I forbindelse med åpningen av Aurora Passero sin nye separatutstilling «Solid Blossom» i Trøndelag senter for samtidskunst inviterer vi publikum til en kunstnersamtale mellom Passero og kurator Marte Danielsen Jølbo.

Aurora Passero jobber hovedsakelig med monumentale tekstile installasjoner som befinner seg i sjiktet mellom skulptur og maleri. De siste årene har hun jobbet med nylontråd som hun vever, og videre farger. Passero ser det syntetiske materialet som et produkt av sin egen samtid, en motsetning til forventninger til klassisk håndverk og maleritradisjon som hun ønsker å sette i en kontemporær diskurs.

Materialet og fargene spiller en viktig rolle. I atelieret bygger hun arbeidene opp ut ifra hverandre. En dyp rød tekstil trenger et lyst blått tau, eller en nærmest sytrådtynn vev behøver et grovt tykt tauverk. Et slags fysisk maleri der rommet er både lerretet rammen og arbeidene utgjør komposisjonen, innholdet. Som et lydbilde der ulike klanger møtes i et visst avgrenset tidsrom.

Jeg søker motsetninger innad og mellom arbeidene mine. Et abstrahert språk, hvor det rå og bastante møter det subtile og skjøre. Det er en måte å sette arbeidene i en sammenheng på, på hva de kan bety eller hva jeg ønsker å fortelle. Det kan være i valg av farger, materiale, størrelser eller titler, og videre hvordan jeg setter dette opp mot hverandre.

Veven ligger hele tiden som et utgangspunkt. Mønsteret er alltid det samme, lerretsbinding, over under, 0-1 i ulike flatvever som jeg bytter på å veve i. Jeg finner stadig nye ting jeg må teste; løsere innslag, tettere innslag, sytrådtynt, tjukke tau, helt oppløste vevarbeider, kompakte vevarbeider, løse renninger, eller tette renninger.

Når jeg vever tenker jeg. Jeg tenker og vurerder det jeg jobber med. Formen det skal ta, hvor mye, hvor lite. Veven er fleksibel. Jeg vever mitt eget lerret som jeg manipulerer på ulike måter.

Etter hvert når materialet er vevd ferdig starter jeg å farge. Jeg henter inspirasjon fra fotografier, bilder, og bygger et visuelt arkiv som stadig vokser seg større; oransje appelsiner, rustflekker, visne blomster, fjellvegger, bunadsstoff, slangeskinn, grønske.

Jeg fukter tekstilene med vann før jeg farger i store bad eller ved å sprayer farge rett på tekstilet. Det er risikabelt for jeg kan aldri gå tilbake. Jeg må passe på å beholde lyset samtidig som de dype tonene gir kontrast.

- Aurora Passero

Aurora Passero (f. 1984) bor og jobber i Oslo, Norge. Hun har studert ved Glasgow School of Art og Kunsthøyskolen i Oslo hvor hun fullførte en mastergrad i 2011. Siste separat utstillinger inkluderer «Crystal Set» i Galleri Haaken, «Silvery Actions» ved Vigelandmuseet, «Affections» i Kunstnernes Hus Foaje, «Liquid Territory» ved Kraft i Bergen, «Ivory Tactics» i Kunstnerforbundet og «Warrior Gloss» ved Galleri Soft.

Utvalgte gruppeutstillinger inkluderer «Ode til en Vaskeklut, Hymne til en Tiger», Kunsthall Stavanger og Kunstnerforbundet; «NNA-NNA-NNA», Stavanger Kunstmuseum og Astrup Fearnley Museet, «Europe, Europe» i Astrup Fearnley Museet, «Tusen Tråder» ved Lillehammer Kunstmuseum, Norsk Skulpturbiennale 2013 i Vigelandmuseet, «24 Spaces/ 1857» i Malmö Konsthall, «I Tråd Med Tiden» ved Haugar Vestfold Kunstmuseum og Glasgow International Festival of Visual Art.

Hun har gjennomført flere offentlige kunstprosjekter, blant annet til Jotun HQ i Sandefjord (2022), Danderyd Sykehus i Stockholm (2020), Stortinget i Oslo (2019) og Den Norske Ambassade i Roma (2012).

Marte Danielsen Jølbo er daglig leder for Hå gamle prestegard. Hun har bakgrunn som kurator, skribent og redaktør, og har en særlig interesse for tekstilkunst, feltet mellom kunst og arkitektur og kunst i offentlige rom. Fra 2018 - 2022 var Danielsen Jølbo kurator i KORO. Hun er medstifter av Another Space (et prosjektrom og forlag for kunst og arkitektur) og er medstifter og tidligere redaktør for publiseringsplattformen og residency-programmet Contemporary Art Stavanger – CAS https://www.contemporaryartstavanger.no. Jølbo har en bachelorgrad i litteraturvitenskap, og en mastergrad i Moderne kultur og kulturformidling fra Københavns Universitet.

---

PRAKSIS er en serie kunstnerpresentasjoner som Trøndelag senter for samtidskunst gjennomfører høsten og våren 2022-23. Materialbaserte kunstnere og kunsthåndverkere er invitert til å presentere seg selv gjennom kunstnerpresentasjoner, kunstnersamtaler eller workshops.

PRAKSIS er realisert med støttet fra Kunsthåndverkernes fond og Utviklings- og formidlingstilskudd fra BKH - Bildende Kunstneres Hjelpefond.