Kiyoshi Yamamoto:
My Hair Loves BAD Weather

Velkommen til utstillingen «My Hair Loves BAD Weather» med den Bergensbasert kunstneren Kiyoshi Yamamoto. Med seg inn i utstillingen har Yamamoto invitert flere kunstnere og konsepter som vil bidra med aktivitet gjennom utstillingsperioden. Åpningsdagen byr på to performancer i samarbeid med Fernanda Branco og Luanda Carneiro Jacoel.

På åpningsdagen fra kl. 12.00 – 18.00 vil Fernanda Branco gjennomføre performative handlinger i forbindelse med sin installasjon og video "Gaia's Hair intruding thoughts" i utstillingen. kl. 17.30 vil Luanda Carneiro Jacoel gjennomføre sin performance «Kalunga Entities» i utstillingen.

Kiyoshi Yamamoto er en grenseoverskridende kunstner som både forener og utfordrer tradisjonelle kunstarenaer og metoder. Han har bemerket seg med sine monumentale tekstiler, duker, sjal, og flagg som fremstår både skulpturelle og arkitektoniske. Yamamoto har markert seg med flere utstillinger i et landskap mellom materialbaserte objekter, grafikk, installasjon og performance.

Yamamoto sine kunstneriske arbeider er både utforskende og sanselige, der forskjellige materialer og former smelter sammen til en større komposisjon. Gjennom sine materialvalg uttrykker han ulike statements og meninger metaforisk. Kunstneren er spesielt opptatt av forholdet mellom farge og identitet, og forholdet mellom aktivisme og materiell eksperimentering.

Denne våren presenterer Kiyoshi Yamamoto utstillingen «My Hair Loves Bad Weather» ved Trøndelag senter for samtidskunst. I den forbindelse har han invitert med seg kunstnerne Luanda Carneiro Jacoel, Fernanda Branco og Deise Nunes. De har alle bakgrunn fra Brasil og arbeider også på ulike måter med en dekolonial kunstnerisk praksis, diasporiske opplevelser og identitet. Alle tre presenterer videoverk i utstillingen. I tillegg har Kiyoshi Yamamoto invitert det nomadiske queer club-konseptet og samtaleplattformen Karmaklubb* til samarbeid om å gjennomføre flere eventer under utstillingens siste helg 10. - 12. juni.

Kiyoshi Yamamoto har mottatt støtte til utstillingen fra Billedkunstnernes Vederlagsfond og Regionale prosjektmidler for visuell kunst.

Kiyoshi Yamamoto (f. 1982, Brasil) har sin utdannelse fra Kunst- og designhøgskolen i Bergen, Escola de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil og Saint Martin's School of Arts and Design, London, England. Yamamoto har hatt en rekke separatutstillinger, blant annet ved Buskerud Kunstsenter, Heimdal kunstforening, Norske Grafikere og Soft galleri. Hans verk er innkjøpt av blant annet Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum i Trondheim, KODE Kunstmuseer og komponisthjem i Bergen og Norges Ambassade i Brasilia.

Fernanda Branco (f. 1974, Brasil) kombinerer i sitt arbeid kunst og økologi hvor hun benytter organiske materialer sine i performancer og installasjoner. Branco har en hybrid tilnærming til kropp, stemme og visuelle elementer, og hennes praksis flyter mellom avantgardistisk teater, dans og performancekunst. Hun er stipendiat ved Kunsthøgskolen i Oslo, avdeling for teater, og hun har bakgrunn som gartner. I Brancos performancer er ledemotivet tilstedeværelse gjennom persepsjon og sanselighet.

Luanda Carneiro Jacoel (Brasil) er en performancekunstner som arbeider i grenselandet mellom avantgarde, dans og rituelle praksiser hvor spørsmål om kropp-minne, arkiv, identitet og kulturell bakgrunn utfordres. Hun har studert dans og performance ved PUC University of São Paulo og tar nå en master i Performance ved Akademiet for scenekunst i Østfold. Hun er også en av grunnleggerne til plattformen ACTS- laboratorium for performativ praksis, som arbeider med å fremme transnasjonale kunstnere gjennom laboratorier, åpen studiopraksis, presentasjoner og diskusjonsfora.

Deise Faria Nunes (f. 1974, Brasil) er en kunstnerisk konseptutvikler, forsker, forfatter og dramaturg, og hun er for tiden stipendiat i teater ved Universitetet i Agder. Hun har både grunnlagt og vært produsent for ACTS- laboratorium for performativ praksis i Oslo, samt prosjektutvikler og dramaturg for Nordic Black Theatre. Hennes forskning sentrerer seg rundt dekolonialisme, feminisme og African-Diaspora i performancekunsten.

Karmaklubb* er et nomadisk queer club-konsept og en samtaleplattform. I tillegg til klubbkvelder, arrangeres åpne samtaler, kunstnersamtaler, paneler, konserter, forestillinger, og mat- og vinsmaking. Karmaklubb* er også en publiseringsplattform (etablert i 2018), som eksisterer som essays, brev og gaver, transkripsjoner og forskjellige skriftlige møter, podcaster og et arkiv med 'tanke og nytelse'. Alt med sikte på å feire en åpen feministisk diskurs, og å utfordre språket. Prosjektansvarlig er Tine Semb.

www.karmaklubb.com