KULLBINGEN:
Hilde Stiegler Rubecksen – Flatland

24. september – 25. oktober 2026

Gratis inngang
Stengt

Linker

I Flatland vises plagg som er forandret av jord side om side med mikrobielle prosesser i ull, ullaerogel, romlig veving og firedimensjonale t-skjorteormer. Gjennom disse materialeksperimentene undersøker Hilde Stiegler Rubecksen hvordan objekter består, forandres og forsvinner over tid.

Utstillingen åpner 24. september kl. 17:00 i Kullbingen på Nyhavna.

Flatland er den første presentasjonen i et nytt forskningssamarbeid mellom Trøndelag senter for samtidskunst (TSSK) og Fakultet for arkitektur og design ved NTNU. Samarbeidet bringer kunstneriske PhD-prosjekter inn i en offentlig samtidskunst-kontekst.

Plagg og tekstilprøver har blitt gravd ned i jord. Råull gjennomgår suint-fermentering i regnvann, sjøvann og deionisert vann. Ullfibre inngår i aerogeler fremstilt gjennom frysetørking og sublimering – som en ny måte å anvende ull på. Hvite t-skjorter blir et materiale for å utforske metafysiske teorier om hvordan objekter består over tid.

T-skjorte etter nedgraving i jord.

Foto: Hilde S. Rubecksen.

Utstillingen har hentet tittelen sin fra Edwin A. Abbotts roman Flatland: A Romance of Many Dimensions fra 1884. Romanen utspiller seg i en todimensjonal verden og følger A. Square i møtet med en tredimensjonal kule som utfordrer grensene for hva han er i stand til å oppfatte. For Rubecksen blir dette skiftet mellom dimensjonale perspektiver en måte å tenke objekter gjennom tid på: om noe forblir det samme mens det forandres, brytes ned eller antar en annen form.

Spørsmål om regenerativ varighet går igjen gjennom utstillingen. I stedet for å forstå varighet utelukkende som lang levetid og motstandsdyktighet, undersøker Rubecksen hvordan biologisk nedbrytbarhet og materialtransformasjon kan inngå i en forståelse av plaggs og tekstilers livsløp som regenerativ varighet. I forskningen hennes betraktes de forgjengelige egenskapene til naturfibre som mulige styrker snarere enn svakheter. Flere av verkene bygger også på teorier om perdurance og exdurance, der objekter kan forstås gjennom temporale deler eller stadier.

Blant arbeidene i utstillingen finner vi firedimensjonale t-skjorteormer, en romlig og bærbar vev for t-skjorter, ullaerogel og et pågående suint-fermenteringseksperiment, der anaerob mikrobiell aktivitet inngår som en del av materialprosessen.

Ull-aerogel, SEM-bilde. Kreditering: Anniken Haver Lilleby og Vegard Stubberud.

Utstillingen tar form som en dyrkingsgrunn, der tekstiler og plagg i ulike stadier av liv og nedbrytning møter mikroorganismer, luft, vann, jord og andre materialprosesser. Rommene henter referanser fra laboratoriet, akvariet og drivhuset – steder der materialer, organismer og prosesser kan observeres, påvirkes og utvikle seg over tid.

Flatland er en del av Rubecksens kunstneriske PhD-prosjekt Reactive and Proactive Materials in the Anthropocene, forankret ved Kunstakademiet i Trondheim og Institutt for maskinteknikk og produksjon ved NTNU. Kurator for utstillingen er Carl Martin Rosenkilde Faurby.

Arrangementer

24. september, kl. 17.00–20.00
Utstillingsåpning: Hilde Stiegler Rubecksen – Flatland
Facebook-arrangement

24. september, kl. 19.00
Beyond the White Cube: A Conversation on Artistic Research in Public Space. Med Hilde Stiegler Rubecksen, Joe Lockwood og Heather Frasch, moderert av Carl Martin Faurby. Samtalen holdes på engelsk.
Facebook-arrangement

En del av NTNU Artistic Research Week 2026.

Sted: KULLBINGEN, Strandveien 94, Nyhavna
Utstillingsperiode: 24.09–25.10.2026
Åpningstider: lørdag–søndag, 12:00–16:00
Inngang: gratis

Hilde Stiegler Rubecksen. Foto: Poppy Lucinda Rowland.

T-skjortevev

Om kunstneren

Hilde Stiegler Rubecksen er kunstner, designer og forsker som gjennomfører en tverrfaglig kunstnerisk doktorgrad ved Kunstakademiet i Trondheim (KiT) og TrollLabs ved Institutt for maskinteknikk og produksjon ved NTNU. Forskningen hennes tar utgangspunkt i ull, regenerative og spekulative materialer og tekstiler, og undersøker hvordan plagg kan forstås over tid i et bærekraftsperspektiv.

Hun har en MA i Fashion Womenswear fra Royal College of Art i London og bakgrunn fra motedesign, rådgivning, undervisning, trendanalyse og entreprenørskap. Hun er også involvert i Horisont Europa-prosjektet PACESETTERS, EIT Culture & Creativitys Fashion SHIFT Strategic Topic Group og NTNU Create.