Kullbingen presenterer Kunstakademiets Masterutstillingen 2026

I utstillingen «ReWilding» presenterer de fire nyutdannede kunstnere Annamária Zemková, Sigurd Fiske Hokstad, Marie E. Preston og Erlend Elveseveen hvert sitt individuelle kunstprosjekt. Samlet undersøker kunstnerne gjennom sine kunstverk mulige former for sameksistens på tvers av arter, materialer og økologiske prosesser.

Rewilding forstås ofte som en økologisk praksis: en måte å la landskap og økosystemer regenerere gjennom mindre menneskelig kontroll. Her utvides begrepet til å omfatte kunstnerisk forskning som en praksis der man følger snarere enn behersker – der man arbeider med materialer, omgivelser og relasjoner slik de utfolder seg.

For første gang blir Kullbingen i Strandveien 94 tatt i bruk som arena for samtidskunst. Den gamle kullbunkeren fra 1942 er et rått, kaldt og monumentalt industribygg, langt fra den nøytrale rammen som vanligvis tilbys av den hvite kuben. I dette bygget møter kunstverkene et rom som allerede bærer spor av arbeid, infrastruktur, havneaktivitet og krigshistorie.

Beliggenheten på Nyhavna gjør utstillingen til en del av et større urbant landskap, der spørsmål om sted, økologi, fellesskap og byutvikling allerede er til stede. Ved å presentere "ReWilding" her, rammes utstillingen inn som en kunstnerisk undersøkelse av et område i transformasjon, og av hvilken rolle kunstneriske perspektiver kan spille i forestillingen om nye offentlige rom.

Sted: Kullbingen i Strandveien 94, Trondheim.
Lagerbygget overfor HAVET ved Nyhavna.

Gratis inngang.

Annamária Zemková «Metamorphosis of Home»

Annamária Zemková presenterer Metamorphosis of Home, et prosjekt som utforsker forholdet mellom mennesker og dyr gjennom tegning, poesi og offentlige rom. «If the dove is the bringer of peace, what is a pigeon?» spør Zemková. I arbeidet blir duen et symbol på tilhørighet, identitet og sameksistens i bylandskapet.

Sigurd Fiske Hokstad «Tidevannets Gang, O Gud»

Sigurd Fiske Hokstad presenterer Tidevannets Gang, O Gud, en serie vevde billedtepper laget av filler, rester, brukte tekstiler og funnede materialer. Arbeidet tar utgangspunkt i tidevannets bevegelser, repetisjon og langsomhet: «Jeg vever filler, skrap og rester sammen til billedtepper… Veving er langsomhet, den tar tid, den tar energi, den er monoton, den er meditativ.»

Marie E. Preston «The Forest for the Trees»

I The Forest for the Trees kombinerer Marie E. Preston illustrasjon, skulptur og innsamlede naturmaterialer. Prosjektet springer ut av en praksis med å være ute, legge merke til, samle, reflektere og senke tempoet. Preston beskriver arbeidet som «en større walk-through diorama», der papptrær, gardiner, greiner og håndtegnede skogsvesener inviterer publikum inn i en økologi av omsorg.

Erlend Elveseveen «Svarmm»

I lydinstallasjonen Svarmm arbeider Erlend Elveseveen med «63 datavifter, spenningsstyrte, stemt til tonehøyder ingen ba dem om». Viftene responderer på varmen i rommet og danner et skiftende lydmiljø. Elveseveen undersøker forbindelser mellom lydlige, kulturelle, tekniske, sanselige og økonomiske infrastrukturer — og hvordan vi kan finne måter å lytte gjennom støyen på.

Arrangementer

• Utstillingsåpning: Lørdag 23. mai kl. 18.00–21.00
• Finissage: Søndag 7. juni kl. 12.00–16.00
• Kunstnersamtale Søndag 7. juni kl. 15.00–16.00

Åpningstider

• Lørdag 23. mai kl. 18.00–21.00
• Fredag kl. 19:00-22:00
• Lørdag kl. 12:00-19:00
• Søndag kl. 12:00-16:00

PRESSEBILDER